2013年10月28日 星期一

星探的星探--徐鵬博

音樂家,不只是音樂家!--徐鵬博與古典音樂家的小故事

2013-10-04 (五) 19:00 
雅頌坊 The Odeum


  注意到徐鵬博這號人物,起因於老師學長焦元溥。之前因為和新象幾場講座的合作,找來了焦元溥當主持人,又因為鋼琴社來談合作的講座請了元溥當主持人,於是便和這位名聲響亮但是人毫無架子的學長認識了!學長的臉書總是有許多有趣的文字,有一次我在他的頁面看到一篇文章


   這是我第一次注意到有個藝術經紀公司叫做鵬博藝術,以及他的老闆徐鵬博。於是我加入了蓬勃藝術的粉絲頁,然後開始研究這家公司所做的音樂會,並且觀察了一下這位不像老闆的老闆。他讓我想到了那一陣子所看的《飛踢,醜哭,白鼻毛:第一次開出版社就大賣 騙你的》,於是我起了一個念頭,想要來一個青年夢想家專題(當然是要跟藝文相關,但是不要是藝術家本身)。透過臉書、元溥學長,我找到了徐鵬博,但是顯然他好像有些困惑,我想:該不會他從來沒想過要出來演講吧?

  總之,我很開心地展開連絡,並且開始發想可能的主題供主角參考,再由他本人定出演講主題與綱要。在演講前,徐先生寄給了我很具體的講座大綱,讓我鬆了一口氣之餘更感到信心大增。做講座這件事情,其實常常讓我很驚慌,因為演講者有些實在天馬行空的過份(譬如多年前我曾經手的一位,以生活美食及美學聞名的講者,竟在講座現場分享他的戀愛經驗)。

  殷殷期盼,10/4終於來了!傍晚時我們測試投影片、順流程,鵬博先生一直透露出他的緊張。「我從來沒這樣演講過!」他很擔心自己胡言亂語,擔心自己說話越來越快,擔心笑話不像元溥那樣多觀眾會無趣。然而上場之後,顯現這位仁兄這些擔憂都是多餘的。觀眾很喜歡他講的內容,因為那些都是他最切身發生的事情,他所說的每一件事件、每個字,都體現出他在現實與理想間努力的軌跡,那些真心的發言還有踏實耕耘後的經驗,都是最動人的話語。

  我在確認完前後場一切順暢步入軌道後,也抽空在後台聽了一部分的內容,我對於自己沒辦法從頭到尾好好聽完感到相當可惜。但是就像鵬博說的,自從他踏入這一行之後,他發現自己越來越難專心聽音樂會...我想我這也是異曲同工吧!(後來我去聽了薛巴科夫,坐在鵬博的旁邊,下半場一結束,他告訴我薛巴第四樂章有錯,他一聽見冷汗一直冒出來深怕會演不下去......夠杞人憂天了吧?但是以我這個不專業局外人的感覺,其實這些錯誤並沒有造成什麼干擾,整體的音樂流動還是非常的漂亮,那些紮實而美麗的音響仍舊閃耀。鵬博,現場音樂會就是有錯,不完美但是不得了,這不是你說的嗎?)

  這場講座裡,他分享了自己「建立平台」的理想,他想將那些只聽過唱片發現那麼好卻沒來過的音樂家帶到台灣;他分享了許多矛盾與掙扎,探究「自己要的」和「最多人要的」之間的平衡,告訴觀眾在臺灣由於場地等等資源的不足有趣的事情好難完成,那些音樂家讓人頭疼;他分享了許多音樂家的小故事,從故事裡面我們認識到音樂家的「人味」,也從中思索亞洲學生在藝術方面,文化太少、想像力普遍缺乏等等問題。不會彈鋼琴的徐鵬博,辦了好多場精彩的鋼琴音樂會,也比許多會演奏的人,擁有更多對音樂趣味的想像與追求!



  講座順利完成,應該也算得上是賓主盡歡。我很開心自己又找到了一個很有趣的主題、有意思的人。感謝徐鵬博,讓我體驗當星探的感覺!當然,也請大家好好支持這位有意思的築夢者囉~



About 鵬博藝術,請點進來吧!






2013.10.28 廖詩昀







2013年9月16日 星期一

讀書了_萬曆十五年

出版資料

《萬曆十五年》《1587, A Year Of No Significance》
作者  黃仁宇
出版地  美國
語言  中文/英文
出版者  中華書局/Yale University Press
ISBN  0300025181     
                 9787101052039(中國大陸)
                 9578876017(台灣)
自序
第一章 萬曆皇帝
第二章 首輔申時行
第三章 世間已無張居正
第四章 活著的祖宗
第五章 海瑞——古怪的模範官僚
第六章 戚繼光——孤獨的將領
第七章 李贄——自相衝突的哲學家
附錄及後記
附錄一
附錄二
參考書目
《萬曆十五年》和我的大「歷」史觀
陶希聖讀後記

這本書第一次知道,是在高中或大一的時候,但是只在書店翻了一下下就沒再繼續了。這次托了ipad的福,才可以輕鬆讀完整本!

作者在自序中說道,這本書由於不夠輕鬆也不夠學術,一開始一直找不到出版社。然而我卻喜歡這不夠輕鬆也不夠學術的筆調,彷彿在讀小說,雖有大量屬於作者想像的性格與心理情結,但是卻是挾帶了大量的歷史史料來論述,透過幾個人的故事,揭開當時時代背景與思想氛圍,表現出中國古代儒家治國的精義。以前我總是很困惑,不明白到底為什麼「家天下」的概念竟可以讓無數的忠臣流血流淚誓死捍衛,可以說這本書就像某種攻略本,帶著我解開了一些為什麼。

綜觀全書,雖有大量的假想與臆測,特別是在人物心理的部分,然而並不影響作者意圖傳達的主軸。上下階級分明的社會秩序概念,成為一個國家發展的基礎,人情的梳理遠重於是非黑白的判斷。這個悠久的傳統並非只存在於明朝,直至今日我們仍生活在這樣的倫理之下。從公部門到私人單位,甚至是去練個樂團,生活周遭有多少這樣的文化血統傳承其中呢?

或許不是贊不贊成的問題,只是當把眼光拉到很久以前,去想懂了為什麼之後,才能夠接受並且重新思考是否要步上同樣的路線。







2013年8月29日 星期四

成北社團吵鬧解析1

可能不會出2....
我把一些事情寫在這裡,給大家看囉!


1.並不是誰說要捐錢,誰就可以決定事情怎麼做。非常感謝其他學長腦袋很清楚,知道大人要做的事情就是提供援助就好,管東管西你以為拿錢來砸就大爺了嗎?事情該讓真正在做事情、在演出的人決定。這是我最不滿的點。

2.我反對把推票的錢預設成大家自己掏口袋付的演出費,畢竟我們還是希望大家是「賣掉他」而不是「買下他」。花了很多心思去做的音樂會,為什麼他不值得賣票?如果能夠做的話,也希望是往調降票價的方式去努力而非贈票。目前票房收入如果拿掉,那大家就只能過回真的演出費繳3000以上的舊日子了(就是我以前過的...)。(大家想一下絲竹樂楊吧!我們的音樂會比起絲竹樂楊規格好上那麼多,還有巡迴,我實在不覺得哪裡不合理)當然我不否認演出費和推票確實對大家有壓力,可是出來走、出來混有哪些事情真的可以沒壓力就圓夢?出門去玩也有花錢的壓力阿~但是,我不覺得可以因為有推票就抹煞了一屆屆以來寫企劃案爭取贊助、努力維持演出費和推票水平不上升的所有幹部的努力。另外,真的要說推票就是不對因為有經濟負擔,那麼,演出費不也是嗎?怎麼不說不應該收演出費?巧婦難為無米之炊,不然是想怎樣演出阿?自己在家練琴不就好了?

3.我曉得提出覺得財務有問題的人,有很大成分是他們要說「指揮費」不應該,特別是以前他們就有人認為黃老師不該收指揮費,或是應該只能象徵性收一點(但這個部分因為他們沒有直接說,所以就算了)。但我可以簡單計算一下讓各位知道,假設一場音樂會團練30次,每次3小時,一個很低廉的指揮鐘點費是$1,000,那總共就要$90,000。這還不包含演出當天的演出費、巡迴的交通費、巡迴的演出費、平常時候對樂團行政要花的時間與心思、沒樂器的時候幫忙想辦法、缺人的時候幫忙想辦法。指揮帶自己畢業的學校就不能收費嗎?你可以說,去親戚家開的餐廳吃飯親戚就不該收你錢嗎?我跟軒其實也討論過很多次,到底指揮費要不要捐出來,但是說實話帶校友團除了花心思,也是有很多額外的金錢開支,為了團練我們也都要犧牲很多其他的課,畢竟團練的時間就是我們平常賺錢教課的時間。以我自己來說,果沒有指揮費,我不確定現實生活的壓力是否會讓我無法下去,畢竟十年來每年暑假全心的投入當我已經是個要賺錢的年紀了卻完全是志工......沒有哪個父母會安心吧!所以我選擇的方式是,拿了指揮費,但盡我全力地去賣票(以往我都可以賣到超過我的指揮費今年失敗了很抱歉)、在某些時候用我的錢去支出一些項目、幫大家出些玩樂的費用、盡力去做好一個指揮在音樂上應有的專業來達到我的價值。如果有一天,大家覺得這樣的指揮費CP值不合理了,請各位提出來吧!(也順便說一下,至軒現在的作曲費都是靠公部門作曲案的申請補助)

4.校友團究竟只是演爽的還是要對得起作曲家?我認為校友團最重要的在於這一群人的感情。可是,這個感情是怎麼建立的呢?我愛上的成北,是一群共同追求專業表現的素人,這麼多年來成北的學長姐之所以會想念這裡,也是因為從高中以來我們共同去追求把音樂、樂團做好,不肯隨隨便便因為不是專業團就讓自己胡亂演出。如果不是曾經用心地去付出,那麼哪來那種革命式的感動?雖然我們不是科班,但是我們大家很努力的一起去完成音樂,我們希望能夠去做的不只是演完跟演出來,而是希望能夠演好聽!成北的魅力來自於大家努力去把音樂「完成」,那種專注、認真與努力的過程。如果沒有友想要演得好聽,我們那麼拚的練習是為什麼?我並不是要說我們一定要像專業團那樣厲害,而是我認為成北對於「音樂」本身的執著是創造我們情感的重要原料。因為如果沒有想要好,怎麼爽得起來?我不曉得別的校友團怎麼樣,但是這是成北的精神。我喜歡大家為了完成音樂,然後共同努力在練習、在行政方面,都去把每個細節完成到所能達到的最好程度。你會很在意自己隨手畫畫的一張衛生紙嗎?你會在意過了candycrush的第一關嗎?算對了1+1=2會很有成就感嗎?
4.大家想想你喜歡的長輩是什麼樣子。很多人年紀小的時候最討厭別人來管東管西,拿自己什麼都最了解的方式來做覺得「我是為你好」的指導(我想到小孩不笨裡面的媽媽:it's all for your own good)。希望大家以後也都記得別成為自己不喜歡的那種大人,然後成為自己喜歡的那種。


5.校友團是屬於全體校友的,沒錯,但是更重要的,還是在現在參與演出的人身上。至少到目前為止,我所感受到的回來演出的人,大家都是希望演好的,而不是只是開開心心嘻嘻哈哈練練錯了笑笑也無妨那樣。能夠在還能負擔的狀態下做一場好的音樂會,我想至少是目前為止參與演出的大家所想要的。


7.版上提出問題的學長,幾乎都曾因為推票感覺很壓力,說實話,他們也對黃老師或許也對我很有意見。但是我覺得反正,是人都難免情緒化,更何況這麼多年來他們都沒有參與什麼樂團的經營或是實際的事物,一直在幻想之中,覺得學弟妹都還在被奴役。所以我目前雖然覺得他們有很多話跟論點都不切實際流於情緒,但是我還是選擇暫不全面性地去回應,也盡量不被激怒。雖然有時候很難,畢竟他們實在非常不尊重做事情的人。


8.我唯一擔心的,是對正在作為樂團主力的人造成困擾。畢竟,我想要看懂他們究竟吵什麼實在滿難的,那種攻擊來攻擊去的文章又很破壞氣氛。我想反正就讓他們吵一陣子,大家繼續寫我們的歡樂氣氛,我們繼續做好該做的事情,該玩照樣去玩,該準備新工作的去準備新工作,好好期待明年的演出就好!不要被老人影響你們。我愛大家囉~


2013年7月22日 星期一

我的不專業回憶...新加坡阮咸印象--2013台北柳琴室內樂團彈撥音樂節

新加坡阮咸印象--2013台北柳琴室內樂團彈撥音樂節
Singapore Ruan Chamber Ensemble
2013/06/20,台北國家演奏廳
主辦單位:台北柳琴室內樂團
演出團體 :新加坡阮弦印象室內樂團
藝術總監:張蓉暉
指揮:郭勇德
演出曲目
梅花操、卡斯蒂諾、松風寒、週二聚會、小河淌水、童年、桑伽姆、雨後庭院、阮之火

官方文字
  為慶祝台北柳琴室內樂團成立20周年,特舉辦2013台北柳琴室內樂團彈撥音樂節,陸續邀請知名的新加坡阮咸印象室內樂團、山東藝術學院齊魯彈撥樂團、香港阮樂集等團體來台演出,場場精彩,千萬不可錯過。
  新加坡阮咸印象室內樂團創建於2005年,由新加坡華樂團阮首席張蓉暉女士創立並擔任樂團音樂總監。樂團成員均為喜愛和熱衷於阮演奏藝術的青少年,其中多位是歷屆新加坡全國器樂大賽的優勝者是一群有著滿腔熱忱和默契十足的年輕演奏家。不僅在演奏技術上具有一定的專業基礎,更是配合極佳,對各種風格,不同色彩的樂曲均有較高的領悟,把握適當,自然,又充滿活力。

我的來了...

  這篇文章寫的時間隔太久了,大概寫不出多少字......只能挑幾首印象特別深刻的曲子。
一直以來都很喜歡劉星的作品,充滿強烈的個人特色,雖然有時候感覺很像吉他音樂,但是卻也不讓人覺得只是單純借了吉他的技法,而是讓人覺得開啟了阮這個樂器更多的面貌。每每在那些快速的音符背後,感受到一種瀟灑、自負的美感,穿鑿附會地說,竹林七賢阮籍大概也就是會這樣玩耍他的樂器吧!《週二聚會》這樣一首阮的四重奏,依然讓人只要一聽就知道是劉星的曲子。四位演奏家默契十足,聲部之間也銜接得很漂亮。
  
  《桑伽姆》很有趣,新加坡最近來的曲子都不約而同地帶著南洋風味,將甘美朗結合在音樂之中!但以我淺薄的記憶,我只能記得有趣其他都想不起來了。《梅花操》是古典曲調,這個曲子本身就很好聽,阮的版本我覺得也非常合適作品的氣氛與音樂感覺,演奏的部分無法回憶。

  整場中,讓我無法接受的就是《雨後庭院》了!雖然聽下來後,我確實感受到這些演奏家的技巧實力,特別是在重奏時能夠接收到他們的音樂默契,但是到了合奏時,有許多詮釋上的部份我實在難以習慣,譬如在樂句的處理上,我總是覺得切得太過細碎不夠完整,像是《小河淌水》時我聽起來一直覺得缺少民歌演唱時那種悠長的句法。《雨後》聽起來不舒服的原因,除了樂句的語法與習慣的差距太遠,整個詮釋起來似乎有點太過澎湃又激昂了!畢竟這首曲子講的是

描繪作者兩人在舊金山的家中和Blackie(狗狗)在院子涼亭中玩耍時,
突然飄落一陣細雨從天而降,晶晶亮亮的雨滴灑落在草地上、花朵上‥.。
而雨後的彩虹浮現在泳池中,如神話般的景象呈現在眼前,
庭院中的花朵綻放著美麗與清新,綠草上露珠晶瑩,
從亭中觀賞這美麗的景象有感而做了這首樂曲。 

對於自然美景的禮讚以及心中幸福的感受,我總覺得感人的情緒可以含蓄一些更美吧!

最後是關於輪音密度,我真的覺得我被柳市寵壞了。彈撥樂團要做到像柳市協調性、縝密度都如此完全,恐怕是相當困難。只能說,不用搭飛機就能聽柳市的我,實在太幸福了。

2013年6月14日 星期五

三味線火花!講者與主持人的完美協調~

音樂名家經典講座  津輕三味線:新田昌宏
2013.6.6 19:00 台大雅頌坊
演講者、演出者|新田昌宏
主持人|陳貞竹

  自從找到貞竹老師之後(參閱三味線講座的意外收穫),她突破了日本方面的中文接頭人,直接與新田的經紀人聯絡,自此以後聯繫上的Bug宣告消滅,一切彷彿搭上新幹線流暢而優美。老師與我討論了幾個關於流程與內容上的問題之後,在新田來到台灣排練之際,透過貞竹老師我也收到了日本方面給我們的演講大綱。雖說日文於我如浮雲,但漢字以及標題階層我總還能分辨。

  這是一份非常詳盡的演講規劃,除了可以知道演說的主題之外,連一些關鍵的字以及確實何時要演奏都標明得清清楚楚,讓人放心不少。

  六號早上我與貞竹老師到了國家國樂團NCO,與早上也在那兒排練的新田會面,確認晚上的流程與細節,順道也觀摩了新田、馮少先還有林家瑋個別與NCO的排練。新田的經紀人Kajino Yasunori先生是個非常Fashion的大叔,親切、帥氣又可愛,我們針對開放觀眾上台體驗、全體流程、器材等部分進行了大略的確認後,便在中午和他們道別,我回到辦公室準備,貞竹老師回研究室趕論文,新田與Kajino桑與其他老師共進午餐後前往電台錄音。

  約五點半的時候,我們在雅頌坊集合,大家和NCO陪同的行政人員(明蔚、媛淇、逸庭)一起晚餐,六點的時候開始進行總彩排。這是我第一次有那麼完整的講座彩排!不是只有測試一下MIC的聲音、投影片能不能撥,而是兩位講者共同將要說的內容以綱要的方式帶過一次,讓後臺的工作人員能夠確實掌握內容,共同溝通音響、燈光、投影幕的變化時機,也是少數我真正能預估即將發生什麼的講座。

  然而真正來的時候我還是吃了一驚!因為彩排時新田每個曲子都只彈了一兩句,但正式來的時候,他每個段落的樂曲都是完整來的!除了原先排定在流程的曲目之外,他還開放了觀眾點歌,並彈了好多不同風格的樂曲來呈現他的三味線藝術。最讓我印象深刻的是莫札特土耳其進行曲。奧地利人所創作的土耳其風樂曲,被移置在帶有日本的音階上演奏,新田除了在演奏中展現了他的「炫技」能力,更棒的是他已經將這個「外來樂曲」轉化為他自己的語言!這場講座其實已經比他周六的音樂會演奏了更多首曲目,我和明蔚他們都戲稱這場講座已經是「獨奏會」等級了。我非常欣賞新田將自己要講的內容與曲目做了緊密的搭配,也很感謝他大方地表演了多首樂曲。

  一定要特別紀錄的,是貞竹老師!他是我開始做講座節目以來,最欣賞的主持人了!雖然剛開始的時候,他講話非常的快速又很緊張,但是很快的他就完全投入在與新田的對談之中。他充分地掌握了演講的流動速度,妥善的表達了講者的意思,同時也能適當地發表自己的意見,以一個學者的風度提出深度的引導,並對新田演奏樂曲的感受與看法,這些不但是因為他對於講座內容先用了很多心思去理解準備,更是他個人審美品味的展現。我想所有的人都不會認為他是一個來翻譯的主持人,也不會覺得這就是一場閒話家常的偶像粉絲會,長久以來在一場名家講座中我所盼望的風景終於呈現。

  過往許多講座,彷彿走馬燈在眼前跑。有時候,講者非常有自己的東西,也有很高的社會評價,可是有些講者太過隨興,過分的天馬行空使得主題非常模糊甚至與講題無關,如果也還是充滿啟發那也算是美麗的意外,卻偏偏也是有滿場糟粕之時(某位積極推廣某種生活美學的女性作家...)。有些主講的藝術家本身不擅言詞,必須依賴主持人的引導,然而臨場前才急就章,以致於討論的內容不夠深入,讓有心深入探究的聽眾抱憾而歸,也讓我不明白自己的投入有何意義。

  還是得說,感謝上天給我的幸運!讓我有了這麼棒的主持人,幫助我協調這場講座,也解除了長久以來我對於藝術講座的缺憾感。多麼希望,將來的製作都能夠是在這場的水準之上,也希望如果還有機會,自己能夠成為這些敬業而優秀的藝術家們一扇好窗口!

2013/6/14









2013年5月15日 星期三

民族?

  近來台灣有什麼大事?那莫過於菲律賓了!

  台灣漁民被東南亞海域的其他國家攻擊,對漁家來說應該也不是新聞了,只是從來沒有像這次這樣端上檯面,成為一個全民事件。台灣,你硬得起來嗎?你究竟,要對誰硬起來?

  昨天碰巧打開電視,看見名嘴說:「面對一個差我們這麼多的對手,為什麼我們不反擊?」感到荒謬異常!所以我們大吼反擊,是因為我們評估以暴制暴我們的能力比較強大?因此我們的台灣尊嚴就只在那些比我們「弱小」的國家上才理所當然?國際上的公理和正義不是天上掉下來的,是爭來的,問題在於,怎麼爭?帶著武器去菲律賓找出兇手嗎?我想大部分的人也沒有勇氣進到菲律賓對著他們的政府提出什麼,只能在自己的土地上對著其實也是無辜的菲律賓移工進行民族自信心的重建而已。

  希特勒對待猶太人,何曾在意過他們的差別?看著電影《我的名字叫可汗》,我們跟著劇情又笑又哭,我們跟著主角感到不公,嘲笑美帝對中東人的欺壓與歧視罔稱民主人權之都,然後當聽見爆炸案我們所想的卻與美帝一致,「兇手必是伊斯蘭教、中東人」。或許有些人也看過影集《後山日先照》,原住民、較早移來的漢人、後移來的漢人(又稱為外省人)、日本人,裡面不論什麼人都有排斥異己的也有能鄙棄成見的。看著電視的時候,我們總以為自己就是那裏面的「正面角色」,關上電源又常常彷彿超人換衣服。

  我一直記得,去北京演出的時候,主持人在台上一直說著兩岸人民共同的統一心願,當下氣得想要立刻起身離開舞台。只是我太孬了沒本事,所能做的,也就只有回台灣之後力行口說中國不稱大陸,嚴格區別國籍的分野。其實有前往中國參加過交流活動的人多少會發現,台灣處在一個多麼矮化的位置,這樣的矮化其實就跟一般人的人際交往沒甚麼差別,你沒有財力、沒有才華、沒有學識、沒有力量,你就沒有本錢去要別人對你另眼看待、去成為一個說話有份量的人。轉化成國家的角度來說,當你是個或存或廢對他人都無關緊要的國家時,光是內心的小宇宙澎湃激昂又能做什麼呢?

  以前看電影《ID4》時它讓我知道,人們在面對某個大團體時,會自然而然地結合成某種群體來禦侮,某一群人有了共同的傷害或利益,才會真正的靠攏。如果我幻想有一天地球真是個「村」,全村和樂融融萬眾一心,想必那就是外星人來攻打地球了!我們高唱著民族,努力去區分出我是XX人,目的究竟是什麼呢?說著我是XX人,企圖區分出我族或非我的人,是否知道你腦中的民族概念是經過歷史與時間如何的形塑?(至少,看一下Wiki吧!)誰真正知道,自己仇視的是誰,暴力對待一個可能連新聞都無法有時間看完全搞不清楚狀況的人,就象徵了「我族」的榮光與正義嗎?

  公平與正義確實離現實世界太遠,菲律賓政府不以為台灣是個國家,台灣國民認為移工是低階的族群、美國說所有中東人都是恐怖份子、白人瞧不起黑人。誰能夠躲開人類世界的潛規則?我只希望事件用以提醒我們正視困境與問題,而非激起不理性的種族歧視。畢竟就像《怪物》裡面所畫的,當每個人都手持武器,我們再不能分辨誰將攻擊我,於是所有的非我,都在保護自身的前提下,成為消滅的標靶。

2013/5/15










2013年5月8日 星期三

看不見的手!

講到「看不見的手」,進入腦海的就是關於經濟學的回憶。市場中自然有一隻看不見的手,在生產者與消費者的供給需求之間,進行調節。

只是傻傻的我們是否曾想過,在日常生活之中有多少看不見的手在運作呢?

前一陣子從寧寧的書架上,拿了買買氏《棄業日記》,內容記述了一個廣告人,深入台灣的鄉間與農林人們的第一手接觸。裡面有一段寫到落葉劑逾三千越戰退伍軍人患癌症,無數越南人患癌症、皮膚潰爛,新生兒畸形、無腦......而孟山都公司Monsanto Company,全球最大除草劑製造商,也是現在全球最大的基因改造種子供應商,買買氏說:「我一想到這種恐怖的公司竟然對我每天吃的糧食有這麼大的主導權,晚上的山風還沒吹起,我的寒毛就一根一根地豎起來了......」

跟吳璠借了劉志偉《美援年代的鳥事並不如煙》,這是一本行文十分碎念但是很幽默的書。在閱讀的時候,除了增廣許多早期台灣光復時期的見聞外,對我而言更重要的是從中感受到所謂「政治」的力量,有些或許過分歪曲以致於徒勞無功白花了許多納稅人的錢,但有更多卻深刻的改造了人們的風俗習慣,許許多多的刻板印象、習以為常,其實根本就是被人為刻意的塑造出來。我們常常覺得北韓人不可思議,其實換個角度來說,這樣的不可思議其實到處都在,只是我們沒發現到自己早就溫水煮青蛙了。
(你知道這些嗎?台灣區麵麥食品推廣委員會、獎勵飼養種驢貸放實施要點、健素糖的前世、小麥片-長壽麥、歐羅肥--從美國氰胺公司到台灣氰胺公司-立達良藥:善存、新寶納多、克補)

接著,想到我第一次去參加的社運,美麗灣遊行。為什麼山、土、海、景觀可以被私有呢?私有是合理的嗎?公共的景觀與我的房子、我的花園究竟差別在哪裡?誰可以決定又憑什麼決定誰能享有自然?看羅雷斯的時候,卡通所搬演的寓言故事,其實一點也不荒謬,或許有一天在看不見的手緩緩的推動下,山也BOT,海也BOT,就連吸一口乾淨而無須付費的空氣也是奢侈。

2013/5/8